TRAIL
Мы используем файлы cookie, чтобы сайт работал корректно. Продолжая пользоваться сайтом, вы соглашаетесь с нашей Политикой конфиденциальности.
О проекте
Проект TRAIL (СЛЕД) – это синергия нескольких видов искусств: архитектуры (пространства), музыки, движения, характера звука, скульптуры и современных технологий.
Проект исследует тему невербального диалога между художниками разных направлений и их попытке найти общий язык между собой. Слово "язык" часто применяется в разных сферах искусства, но можем ли мы утверждать, что переводя любой художественный язык на другой мы не искажаем его значения?
Это исследование задает эти вопросы как участникам проекта, так и зрителю: Возможен ли "перевод" между разными языками искусства? Как музыка влияет на движение? Как движение влияет на пространство? Как звуковые частоты могут быть отображены во времени и пространстве? И можем ли мы невидимый язык сделать видимым и осязаемым?
Название TRAIL так же отражает несколько подтем проекта: Какой след останется после меня – в искусстве и на планете? Экологичен ли след, который я оставляю позади? Виден ли он? Останется ли он звучать эхом в истории?
Заходя в новую версию проекта, мы не можем знать к чему приведет нас это исследование и заходим в него через собственную уязвимость перед темой. В мире, где так много людей не могут найти общий язык, мы искренне верим, что сам его поиск уже может стать началом новой реальности.
Проект исследует тему невербального диалога между художниками разных направлений и их попытке найти общий язык между собой. Слово "язык" часто применяется в разных сферах искусства, но можем ли мы утверждать, что переводя любой художественный язык на другой мы не искажаем его значения?
Это исследование задает эти вопросы как участникам проекта, так и зрителю: Возможен ли "перевод" между разными языками искусства? Как музыка влияет на движение? Как движение влияет на пространство? Как звуковые частоты могут быть отображены во времени и пространстве? И можем ли мы невидимый язык сделать видимым и осязаемым?
Название TRAIL так же отражает несколько подтем проекта: Какой след останется после меня – в искусстве и на планете? Экологичен ли след, который я оставляю позади? Виден ли он? Останется ли он звучать эхом в истории?
Заходя в новую версию проекта, мы не можем знать к чему приведет нас это исследование и заходим в него через собственную уязвимость перед темой. В мире, где так много людей не могут найти общий язык, мы искренне верим, что сам его поиск уже может стать началом новой реальности.
Художественное описание проекта
Вот странная вещь, о которой я часто думаю.
Когда музыкант играет сонату — он не спешит к последней ноте. Последняя нота — это не цель. Это просто момент, когда музыка решает замолчать. Смысл не там, в конце. Смысл — в самом движении звука через время. Музыка существует только пока она звучит. И именно поэтому она так настоящая.
Тело — то же самое. Тело, которое движется в пространстве — это не тело, которое перемещается из точки А в точку Б. Это тело, которое взаимодействует с пространством. Пространство не пустое. Никогда не было пустым. У него есть голос — архитектура, давление воздуха, тишина в углах, объём, который незаметно говорит телу: сюда. Не туда. Здесь. Медленнее.
И тело слушает. Всегда слушало. Мы просто не думали, что это разговор.
А что остаётся от разговора? Слова исчезают. Жест исчезает. Звук затихает — и вот уже тишина такая же полная, как будто ничего и не было. Мы научились думать, что это — потеря. Что исчезновение — это трагедия, которую нужно исправить. Что всё нужно сохранить, записать, загрузить в облако, упаковать в файл.
Но подождите.
Когда волна разбивается о берег — она не умирает. Она просто перестаёт быть волной. Вода никуда не ушла. Она здесь. Просто теперь она — другая форма.
TRAIL — это вопрос о том, можно ли увидеть форму, которую принимает волна после того, как разбилась.
Датчики захвата движения фиксируют путь тела. Звуковые частоты определяют объём следа. Данные возвращаются обратно в материю — из переработанного, из найденного, из того, что мир уже счёл ненужным. И вот что любопытно. Мы думаем, что делаем скульптуру. Что берём данные — и создаём объект. Но, может быть, скульптура уже существовала — в том движении, в тех звуках, в том разговоре тела с пространством. Мы просто помогаем ей стать видимой.
Художник не создаёт след. Художник позволяет следу остаться.
В материал вмешаны семена. Во время экспозиции они прорастают. Потому что след — это не памятник. Памятники мертвы. След живёт. Он продолжает разговор уже без того, кто его начал. Это, собственно, единственное, что мы можем сделать по-настоящему: начать что-то — и отпустить достаточно глубоко, чтобы оно продолжилось само, пустило корни.
TRAIL — это не про технологию. И не про искусство, если честно.
Это про очень простую вещь, которую мы всё время забываем: всё изначально взиамосвязано. Звук и тело, тело и пространство, пространство и материя, материя и время — это не четыре разные вещи. Это один разговор, у которого нет начала и нет конца.
Мы просто сделали его видимым. На какое-то время.
Когда музыкант играет сонату — он не спешит к последней ноте. Последняя нота — это не цель. Это просто момент, когда музыка решает замолчать. Смысл не там, в конце. Смысл — в самом движении звука через время. Музыка существует только пока она звучит. И именно поэтому она так настоящая.
Тело — то же самое. Тело, которое движется в пространстве — это не тело, которое перемещается из точки А в точку Б. Это тело, которое взаимодействует с пространством. Пространство не пустое. Никогда не было пустым. У него есть голос — архитектура, давление воздуха, тишина в углах, объём, который незаметно говорит телу: сюда. Не туда. Здесь. Медленнее.
И тело слушает. Всегда слушало. Мы просто не думали, что это разговор.
А что остаётся от разговора? Слова исчезают. Жест исчезает. Звук затихает — и вот уже тишина такая же полная, как будто ничего и не было. Мы научились думать, что это — потеря. Что исчезновение — это трагедия, которую нужно исправить. Что всё нужно сохранить, записать, загрузить в облако, упаковать в файл.
Но подождите.
Когда волна разбивается о берег — она не умирает. Она просто перестаёт быть волной. Вода никуда не ушла. Она здесь. Просто теперь она — другая форма.
TRAIL — это вопрос о том, можно ли увидеть форму, которую принимает волна после того, как разбилась.
Датчики захвата движения фиксируют путь тела. Звуковые частоты определяют объём следа. Данные возвращаются обратно в материю — из переработанного, из найденного, из того, что мир уже счёл ненужным. И вот что любопытно. Мы думаем, что делаем скульптуру. Что берём данные — и создаём объект. Но, может быть, скульптура уже существовала — в том движении, в тех звуках, в том разговоре тела с пространством. Мы просто помогаем ей стать видимой.
Художник не создаёт след. Художник позволяет следу остаться.
В материал вмешаны семена. Во время экспозиции они прорастают. Потому что след — это не памятник. Памятники мертвы. След живёт. Он продолжает разговор уже без того, кто его начал. Это, собственно, единственное, что мы можем сделать по-настоящему: начать что-то — и отпустить достаточно глубоко, чтобы оно продолжилось само, пустило корни.
TRAIL — это не про технологию. И не про искусство, если честно.
Это про очень простую вещь, которую мы всё время забываем: всё изначально взиамосвязано. Звук и тело, тело и пространство, пространство и материя, материя и время — это не четыре разные вещи. Это один разговор, у которого нет начала и нет конца.
Мы просто сделали его видимым. На какое-то время.
“
Художник не создаёт след. Художник позволяет следу остаться.
ТЕХНИЧЕСКОЕ ОПИСАНИЕ ПРОЕКТА
Пошаговый план создания проекта
Музыкальная композиция
Создаётся оригинальная музыкальная композиция специально для проекта — не фоновая, а работающая с телесным восприятием, ведущая тело в движение. Из готовой записи извлекаются данные о звуковых частотах. Они будут использованы позже как прямой параметр формы/объема скульптуры.
Пространство
Выбирается конкретное помещение, в котором будет проходить съёмка и где впоследствии будет установлена скульптура. Это одно и то же пространство — принципиально. Пространство активно участвует в работе: его акустика, объём, архитектура, пропорции диктуют телу куда идти и как двигаться. Поэтому выбор места — не технический, а художественный.
Подготовка к съёмке
Танцор надевает костюм захвата движения (motion capture). Датчики крепятся на всех ключевых точках тела: суставы, конечности, корпус, голова. Каждый датчик фиксирует своё положение в пространстве в каждый момент времени. Система откалибрована относительно конкретного помещения — именно этих координат.
Съёмка — закрытый производственный процесс. Зрители при записи не присутствуют.
Съёмка — закрытый производственный процесс. Зрители при записи не присутствуют.
Съёмка движения
Танцор движется в пространстве под музыку. Фиксируется одновременно:
— Датчики motion capture — трёхмерные координаты каждой точки тела в каждый момент времени
— Аудиозапись — звуковые частоты на протяжении всей сессии
Съёмка — один раз. Все данные сохраняются полностью. Сессия документируется на видео: эта запись впоследствии становится частью экспозиции.
— Датчики motion capture — трёхмерные координаты каждой точки тела в каждый момент времени
— Аудиозапись — звуковые частоты на протяжении всей сессии
Съёмка — один раз. Все данные сохраняются полностью. Сессия документируется на видео: эта запись впоследствии становится частью экспозиции.
3D скан пространства
Пространство сканируется лидаром (LiDAR-сканирование) или методом фотограмметрии. Результат — точное цифровое облако точек: полная трёхмерная геометрия помещения с координатами каждой поверхности.
Совмещение данных + построение 3D модели
Три массива данных совмещаются в единой системе координат:
— Облако точек пространства (из 3D-скана)
— Данные датчиков motion capture — траектория и положение всех точек тела, точно позиционированные внутри отсканированного пространства
— Звуковые частоты — из аудиозаписи съёмки
Совмещение выполняется в 3D-редакторе (Cinema 4d)
— Облако точек пространства (из 3D-скана)
— Данные датчиков motion capture — траектория и положение всех точек тела, точно позиционированные внутри отсканированного пространства
— Звуковые частоты — из аудиозаписи съёмки
Совмещение выполняется в 3D-редакторе (Cinema 4d)
Построение 3D-модели
и художественная доработка
и художественная доработка
Из совмещённых данных строится 3D-модель скульптуры. Центральная ось — траектория движения. Форма сечения в каждой точке этой оси — это пространственный профиль тела в данный момент: совокупное положение всех датчиков одновременно. Это органическая, нерегулярная форма, уникальная в каждой точке — она меняется по мере того, как меняется положение тела: раскрывается, сжимается, скручивается вместе с движением.
Масштаб этой формы в каждой точке определяется звуковой частотой в соответствующий момент: тихий фрагмент — сечение меньше, громкий — больше.
Полученная модель — отправная точка, не финальный результат. Художник работает с ней вручную: уточняет переходы между сечениями, убирает артефакты автоматической генерации, принимает решения о пропорциях и ритме формы. Данные задают структуру — художественное суждение определяет окончательный облик скульптуры.
Масштаб этой формы в каждой точке определяется звуковой частотой в соответствующий момент: тихий фрагмент — сечение меньше, громкий — больше.
Полученная модель — отправная точка, не финальный результат. Художник работает с ней вручную: уточняет переходы между сечениями, убирает артефакты автоматической генерации, принимает решения о пропорциях и ритме формы. Данные задают структуру — художественное суждение определяет окончательный облик скульптуры.
Подготовка к физической сборке
Из 3D-модели извлекаются сечения через равные промежутки вдоль траектории. Конкретный шаг определяется по итогам работы с моделью.
Каждое сечение — уникальная нерегулярная замкнутая кривая. На выходе получается таблица: в точке X сантиметров от начала траектории — форма с такими-то координатами контура.
По этим данным изгибаются проволочные профили — каждый вручную, по выведенному контуру. Каждый профиль отличается от предыдущего, потому что тело в каждый момент было в другом положении. Каждый профиль подписывается — у него есть порядковый номер и место на траектории.
Каждое сечение — уникальная нерегулярная замкнутая кривая. На выходе получается таблица: в точке X сантиметров от начала траектории — форма с такими-то координатами контура.
По этим данным изгибаются проволочные профили — каждый вручную, по выведенному контуру. Каждый профиль отличается от предыдущего, потому что тело в каждый момент было в другом положении. Каждый профиль подписывается — у него есть порядковый номер и место на траектории.
Сборка каркаса
Центральная нить — стальная проволока — формирует ось траектории. Проволочные профили крепятся к ней в порядке нумерации, через равные промежутки.
Принципиально важно: все соединения разъёмные — зажимы или резьбовые соединения, без пайки. Каркас изначально проектируется секционным: разбирается на части, перевозится, собирается заново в другом месте без потери формы. Это закладывается в конструкцию до начала сборки.
Внутри каркаса до нанесения внешнего материала прокладываются:
— Тонкая силиконовая трубка системы капельного полива (в варианте с растениями)
Принципиально важно: все соединения разъёмные — зажимы или резьбовые соединения, без пайки. Каркас изначально проектируется секционным: разбирается на части, перевозится, собирается заново в другом месте без потери формы. Это закладывается в конструкцию до начала сборки.
Внутри каркаса до нанесения внешнего материала прокладываются:
— Тонкая силиконовая трубка системы капельного полива (в варианте с растениями)
- — LED-лента (в варианте со светом)
Нанесение материала
Рисовая бумага с вмешанными семенами размачивается, становится пластичной, наматывается полосами на каркас и крепится натуральным крахмальным клеем. Толщина намотки в каждой точке соответствует масштабу профиля — то есть звуковой частоте.
Состав семян подбирается под конкретный регион и место, куда скульптура вернётся после выставки. Для Пермского края: иван-чай, клевер луговой, тысячелистник, земляника лесная. Сушка — около 48 часов в пространстве.
Состав семян подбирается под конкретный регион и место, куда скульптура вернётся после выставки. Для Пермского края: иван-чай, клевер луговой, тысячелистник, земляника лесная. Сушка — около 48 часов в пространстве.
Экспозиция
Скульптура устанавливается в пространстве музея. Подключается капельный полив. На 5–7-й день семена прорастают сквозь бумагу. Скульптура продолжает меняться на протяжении всей выставки.
Возвращение в лес
После завершения выставки скульптура разбирается на секции и переносится в лес. Секции устанавливаются в выбранном месте. Растения продолжают расти в природной среде. Бумага разлагается и становится частью почвы. Каркас со временем уходит в землю.
От скульптуры не остаётся ничего рукотворного. Остаётся только то, что выросло.
.
От скульптуры не остаётся ничего рукотворного. Остаётся только то, что выросло.
.
TRAIL – ЖИВОЙ ПРОЕКТ
TRAIL не имеет финальной версии.
Каждый раз, когда меняется площадка — меняется пространство, а значит меняется движение, а значит меняется скульптура. Каждый раз, когда в проект приходит новый композитор, хореограф или перформер — меняется звук, меняется тело, меняется форма. Каждый раз, когда меняется регион — меняются семена, меняется лес, в который скульптура вернётся. Ни одна итерация TRAIL не будет похожа на предыдущую. Это заложено в самой структуре проекта. При этом смысл остаётся неизменным: вопрос о переводе между художественными языками, о следе, который оставляет тело и звук, о возвращении эфемерного в материю — и материи обратно в землю. Форма каждый раз новая. Вопрос — всегда один.
Polina Limyè
Об авторе
Кросс-дисциплинарный художник, режиссёр, продюсер, композитор. Спикер международных конференций дизайна OFFF и Digital Design Days Milan. Автор и куратор более 25 лабораторий, посвящённых мультимедиа-искусству, построению арт-концепций и развитию личного бренда.
Более 16 лет опыта работы в аудиовизуальном искусстве. Работает на стыке мультимедиа, аналоговых эффектов, графического дизайна, музыки, театра, скульптуры и текстиля. Среди партнёров — МХТ им. Чехова, Театр Наций, театр «Современник». Один из соавторов мультимедийной составляющей оперы «Два акта» Владимира Раннева к открытию Главного штаба Эрмитажа. Автор музыки для персональной выставки Андрея Люблинского «Простые пейзажи» в музее PERMM (Пермь). Резидент первого потока Third Place Residence (Санкт-Петербург); итоговая коллективная выставка «Микрокосм цифры» с мультимедийной инсталляцией TRAIL. Участник коллективных выставок: «Антиномия» (Центр Курёхина, Санкт-Петербург), «Синтез» (галерея «Цифергауз», Санкт-Петербург) с проектом Arbaro.
Автор метода «Великий поиск» — исследование феномена личности через визуальное мышление. Человек эпохи Ренессанса. Полимат.
Более 16 лет опыта работы в аудиовизуальном искусстве. Работает на стыке мультимедиа, аналоговых эффектов, графического дизайна, музыки, театра, скульптуры и текстиля. Среди партнёров — МХТ им. Чехова, Театр Наций, театр «Современник». Один из соавторов мультимедийной составляющей оперы «Два акта» Владимира Раннева к открытию Главного штаба Эрмитажа. Автор музыки для персональной выставки Андрея Люблинского «Простые пейзажи» в музее PERMM (Пермь). Резидент первого потока Third Place Residence (Санкт-Петербург); итоговая коллективная выставка «Микрокосм цифры» с мультимедийной инсталляцией TRAIL. Участник коллективных выставок: «Антиномия» (Центр Курёхина, Санкт-Петербург), «Синтез» (галерея «Цифергауз», Санкт-Петербург) с проектом Arbaro.
Автор метода «Великий поиск» — исследование феномена личности через визуальное мышление. Человек эпохи Ренессанса. Полимат.
- Композитор, саунд-дизайнероригинальная музыкальная композиция; звук, который становится формой.
- Хореограф/танцорработа с перформером, выстраивание движения в диалоге с пространством и музыкой.
- Архитектор, технологпроектирование модульного каркаса, техническое решение конструкции скульптуры.
- Ботанический эксперт, флористподбор семян под конкретный климат и экосистему места назначения; консультация по условиям прорастания и выживания в природной среде.
NFT – цифровой след
Физическая скульптура уходит в землю. Цифровой след остаётся — и продолжает работать. Что это значит? Параллельно с открытием выставки выпускается NFT-коллекция, построенная на тех же данных, что и сама скульптура. Продажи стартуют в день открытия.
Формат: Художественный рендер (неподвижный или анимированная петля). Возможно — с фрагментом звука. Метаданные: порядковый номер, координаты на траектории, значение звуковой частоты.
Два уровня коллекции:
1 — Сечение (момент) Художественная визуализация одного поперечного сечения скульптуры: один момент движения, одна звуковая частота, одна нерегулярная форма. Каждое уникально, существует в единственном экземпляре. Цена одинакова для всех сечений.
2 — Скульптура целиком NFT полной художественной визуализации 3D-модели скульптуры. Ограниченный тираж, более высокая цена.
Формат: Художественный рендер (неподвижный или анимированная петля). Возможно — с фрагментом звука. Метаданные: порядковый номер, координаты на траектории, значение звуковой частоты.
Два уровня коллекции:
1 — Сечение (момент) Художественная визуализация одного поперечного сечения скульптуры: один момент движения, одна звуковая частота, одна нерегулярная форма. Каждое уникально, существует в единственном экземпляре. Цена одинакова для всех сечений.
2 — Скульптура целиком NFT полной художественной визуализации 3D-модели скульптуры. Ограниченный тираж, более высокая цена.
ОТДАЕМ ОБРАТНО ЗЕМЛЕ
50% прибыли от продажи NFT направляется на посадку живого леса
Движение тела → данные → скульптура → земля → лес.
NFT — звено, которое финансирует последнее.
Половина прибыли от продажи NFT направляется на посадку леса в том же регионе, где проходит данная итерация проекта. Пермь — значит Пермский край. Санкт-Петербург — Ленинградская область. Лондон — Великобритания. Каждый раз — та же земля, что приняла скульптуру.
Реализуется через партнёрство с местными лесовосстановительными организациями (конкретный партнёр определяется под каждую итерацию исходя из региона).
NFT — звено, которое финансирует последнее.
Половина прибыли от продажи NFT направляется на посадку леса в том же регионе, где проходит данная итерация проекта. Пермь — значит Пермский край. Санкт-Петербург — Ленинградская область. Лондон — Великобритания. Каждый раз — та же земля, что приняла скульптуру.
Реализуется через партнёрство с местными лесовосстановительными организациями (конкретный партнёр определяется под каждую итерацию исходя из региона).
Design
История реализации
Первая итерация проекта была реализована в рамках резиденции «Третье место» + выставка «Микрокосм цифры» · Санкт-Петербург
Художник: Полина Лимье, композитор: Елизавета Лейб, хореограф и танцор: Александр Челидзе. Даты выставки: 11 декабря 2023 – 17 марта 2024
Художник: Полина Лимье, композитор: Елизавета Лейб, хореограф и танцор: Александр Челидзе. Даты выставки: 11 декабря 2023 – 17 марта 2024
Остались вопросы?
Я с радостью на них отвечу
Я с радостью на них отвечу
ИП: Сыровяткина П.Г., ИНН 110212651589, ОГРНИП 318112100005161,
Email: hello@limye.space Phone: +7 911 707 28 18
Email: hello@limye.space Phone: +7 911 707 28 18